文脈與精神——中國畫邀請展

　　出品人：柳暉

　　策展人：李翔、王震

　　開幕時間： 2016年1月10日上午10:00

　　展覽時間： 2016年1月10日— 1月19日

　　展覽地點：無錫市北塘區運河公園5號樓·無錫蘇珈美術館

　　參展藝術家：周京新、張見、束新水、秦修平、陳明、楊臻臻、祝錚鳴、李志堅、康凱、范海龍、林茵、宋揚、劉天憐、孫鑫宇、鄧家安、梁雨、魏全儒

　　主辦單位：南京六塵藝術館、無錫蘇珈美術館、江陰貫華堂

　　協辦單位：杭州六塵藝術空間

　　承辦單位：無錫蘇珈美術館

　　前 言

　　文/王震

　　讀讀美術史，藝術一直是在傳承與革新的糾葛中發展的。當下討論的“傳統”在歷史發展的當時本也是極具革新意義的探索。我們應該了解傳統本身具備了傳承和革新兩個層面的意義。這也是為什么在歷史上有五胡亂華，有元、清入主中原造成的多種社會和文化沖擊，但到最后卻融合為統一的“中國文化”。古往今來，政權有更迭，文化卻能穿越數千年后愈加燦爛厚重。也正是這份文化的自覺和強大的自信塑造了中國文化精神。自信和自覺來源于面對多元的文化我們堅守自己的文脈傳統同時，以革新的精神對各類文化因子兼收并蓄，既不固守也不冒進，以開放包容的心態在歷史一次次的碰撞交流中傳承下來升華的文脈和革新的精神。

　　當今社會文化更趨多元，造成了標準泛化和價值取向的多樣。所以沒有革新精神的盲目傳承和沒有文脈傳承的一味革新都是沒有出路的，這也是造成當下墨守陳規的“中國畫”不受待見，和一味向西方文化靠攏的“當代藝術”缺少群眾基礎的重要原因。當我們拋開通常意義上成功學的概念去看待“傳統和當代”，我們會發現兩者其實都在毫無方向的原地踏步。藝術生態一片繁榮的背后是集體無意識的盲從和追新求異，各種假學術之名的論述或展覽都更加凸顯了當下我們遇到的文化困境。

　　慶幸的是近幾年或許受到藝術市場的大捷和滑鐵盧的刺激，從藝術家到理論研究者再到眾多的藝術機構都開始反思，有些是有意識的，也有無意識的。藝術生態的每個單元都開始從自己的角度出發通過藝術實踐、理論分析、市場實驗的方式試圖去把握時代的精神，嘗試對文脈的傳承和革新給出自己的答案。我們在其中也看到了很多不一定成功但卻積極與執著的探索。成功與否也不是我們應該去關心和定義的概念。雖然當下沒有誰可以把準藝術發展的脈，更不要說清晰梳理出當下的藝術脈絡，但是我們可以避免武斷的定義和判斷混淆了歷史的視聽。于此時，忠實的呈現當下的藝術生態，并以寬容的態度讓藝術去任性或許可以讓我們看到更多的可能性。此次參展的17位藝術家，形式語言不同，技法理念更是多元，我們放棄某一學術取向的梳理和判斷，也不是簡單呈現17種風格，而是探索17種發展的可能性。在不知道同歸于何處時，促進與給予藝術多樣的殊途空間才是最重要的。

　　部分參展作品：

責任編輯：麥穗兒